jueves, 25 de junio de 2009

TRASOSMONTES. Artebronce Galería.

El colectivo Trasosmontes crece año tras año. Hace dos años se presentaban en CERCO con cinco miembros y en esta exposición nos presentan a su séptimo adepto, Toño Pérez.
Este grupo de artistas esta dinamizando la escena de la cerámica contemporánea desde Vigo, la esquina este de la península, y a parte de ellos debemos también el encuentro bienal en Nigran, este año bajo el título de Periferias.
Su consistencia se apoya por un lado y como base evidente, en su obra, por otro lado en el altavoz editorial que tienen a través del blog http://barbotina.blogspot.com/ y por último en un armado teórico liderado por Javier Pérez Buján.

La exposición en Artebronce Galería, Rua de Galicia, 18. A Guarda. Pontevedra. España a partir del 27/6/09 hasta el 3/8/09
PREMIO INTERNACIONAL DE CERÁMICA CERCO 09.
Inauguración Teruel.




Como en ediciones anteriores, el Premio Internacional de Ceramica Contemporánea CERCO 09 tiene su lugar en Teruel, exactamente en las Salas del Museo de Teruel a partir del jueves 25/6 y hata el 26/7.
De esta manera conviven en un mismo edificio los fondos de cerámica antigua que forman la colección permanente del museo, con la visión contemporánea que aportan tanto artistas como la línea expositiva del museo. Una segunda oportunidad para ver una muy buena exposición de caracter internacional.
Más información sobre el premio en www.cerco.es
CHARO CIMAS. 940 KM. Ida y Vuelta.


Nos llegan las primeras imágenes de las obras que presenta Charo Cimas en Madrid junto a Esther Cuesta.
Sigue mostrándonos trabajos relacionados con el land art, intervenciónes en entornos naturales. Sugerente y refrescante!!!
La inauguración tiene lugar el jueves 9/6/09 en la Sala de Exposiciones de la delegación de Asturias en Madrid (C/ Sta. Cruz de Marcenado,2, esq. San Bernardo.

lunes, 22 de junio de 2009

SIMONE VAN BAKEL. Paises Bajos



Doble exposición de esta artista que trabaja tanto la cerámica como el vidrio y tanto en su línea artística, en la Huub Hannen Galerie Maastricht 2009, como de diseño en el Museum Art&Design de Nueva York.
Su obra se encuentran "en camino"; las obras escultóricas parecen pedir ser aplicadas para una utilidad, mientras que los diseños son perfectos para solo ser contemplados, no usados.
Disfrutad de la limpieza de su trabajo en www.simonevanbakel.nl, donde aparecen ampliadas las dos citas de sus exposiciones.
REVISTA ESTEKA

Nuevo boletin informativo mensual de la revista sobre cerámica Esteka. Esta publicación, que edita dos números anuales desde Chile, tras la cual está el taller Huara Huara (http://www.huarahuara.cl/) y muy especialmente Ruth Krauskopf, recoge las exposiciones, conferencias, concursos e información acerca de la cerámica que se realiza tanto en Chile como el en panorama internacional. En este número aparecen nombres como el de Gustavo Pérez y Silvia Zotta.
En su web ofrece la posibilidad de suscripción en el apartado de contacto.
ROSILDA . NEXOS 3
Desde Brasil nos llega la obra de Rosilda . Lo que nos envía es la tercera versión de su obra en proceso (aquí lo mal llamamos work in progres) Nexos, presentada en el XII Festival Nacional de Arte, Fundação Espaço Cultural, João Pessoa, celebrado en abril de 2008.
La instalación combina materiales como la madera, tela de saco, hilo de metal y elástico, con la carta del jefe Seattle al presidente de los EEUU en 1885 acerca de la venta de unos territorios y especialmente con la cerámica, seca en unos casos y cocida en otros.
Del trabajo con la arcilla la autora dice: "El contacto con la arcilla, materia informe, generadora, permisiva y plástica revela una poética artesanal. El resultado de esta reunión favorece la comprensión de las analogías, las inmersiones y la lectura de metáforas.
Modelar la arcilla es un gesto primigenio, referencia de una simbología y de sugerencias ancestrales. Es una acción dirigida a la materia, el modelo requiere de contacto físico, la manipulación, la acumulación, la repetición, entre otros procedimientos, que en el caso particular de este trabajo, tiene relación lúdica y experimental.
En el blog de esta artista (http://www.rosildasa.blogspot.com/) podreís encontrar más información sobre su obra que incluye tambíén el vídeo desde una visión poética y didáctica.

lunes, 15 de junio de 2009

CERÁMICA CONTEMPORÁNEA ESPAÑOLA EN ANDENNE (BÉLGICA).

No se si la cerámica contemporánea española esta de moda, pero por lo menos si que llama mucho la atención en el panorama internacional.

La Biennale de la ceramique de Andenne (http://www.biennaledelaceramique.be/) de la que el próximo año se celebra la 12ª edición (23-24/5/2010), y que habitualmente convoca un mercado y una exposición internacional de cerámica contemporánea a la que se llega por selección de propuestas, ha considerado, según palabras de su coordinador Omar Bouchahrouf, que la cerámica contemporánea española tenga una revisión especial por el momento de ebullición que se aprecia desde el extranjero, tanto por su nivel como por su variedad de propuestas, dentro de la programación de 2010.
Por otra parte, y dentro de la línea de mostrar la cerámica tradicional que se realiza en otras partes del mundo (la anterior edición fue Taiwan), la próxima edición presta su programación a la cerámica de Marruecos, que puede estar en el mismo momento que se encontraba la cerámica tradicional española en los años 70.
RESTAURACIÓN DE UN ANTIGUO MERCADO EN BILBAO.


CDC http://www.ceramicadecreación.com/ junto al taller Barro a Mano http://www.barroamano.com/, han realizado las piezas ceramicas para la restauración de las celosias y los paños de este precioso antiguo mercado de Bilbao, transformado hoy en centro cultural.
Como en otras ocasiones ocurre, lo que el equipo de restauradores buscaba era que el proceso manual que transpiraban las piezas originales no se perdiese tras la restauración del edificio, pese a que su función y sus dimensiones cambien.
QUERIDO BLOG...
se acerca el verano y las vacaciones escolares, y desde hace unos meses he estado inmerso en algo que yo creía necesario para el espíritu y el alma de la sociedad, la creación vista desde la cerámica contemporánea. Cultivar y fomentar el dialogo con arte a través de volúmenes, texturas y conceptos ha sido mi noble propósito.
Sin embargo, como seguramente tu ya seras consciente, la vida real anda por otros derroteros. Hace unos días, dentro de una fluida conversación la realidad me golpeo cuando Carmen dijo:"...inmersa yo en el fragor de la batalla de las acelgas con veinte niños...."

El día a día de nuestra sociedad de forja en esos pequeños detalles, en espacios como un comedor infantil, en el universo que encierra un plato de acelgas y sus satélites las patatas y los ajos rehogados , en como un meteorito de pan arrasa con todo el unto interestelar, mientras los niños alienigenas juegan a los Masters del Universo con las cascaras de naranja y a comprobar empíricamente la fuerza centrífuga con un bacalao a la riojana.

Todavía no consigo entender como habiendo tantas cuestiones vitales para nuestra supervivencia diaria (llamese acelgas, brocoli, merluza...) el ser humano siente la necesidad de crear. Más bien, como alguien dijo, la creación es una forma inofensiva y económica de auto psicoanálisis.
!!!Que vivan las monitoras de comedor!!!!

lunes, 8 de junio de 2009

CURSO de elaboración de piezas cerámicas de gran formato.
A partir del próximo día 29 de junio hasta el 24 de julio, imparto este curso planteado para adquirir los conocimientos necesarios, a través de las técnicas y de la experimentación, con los que afrontar la realización de piezas (utilitaria y escultóricas) de gran formato (150 cm) en barro, pensado como material definitivo y no transitorio.
PERFIL DEL ALUMNADO: Para la realización de este curso no son necesarios conocimientos previos de los procesos cerámicos, ya que se abordarán en el curso las distintas técnicas necesarias para la realización de la pieza.

METODOLOGÍA: La metodología del curso, tras un primer momento de conocimientos técnicos entorno al proceso cerámico, se apoya por un lado en experimentación técnica y por otro en la creatividad tanto plástica como en los procesos de elaboración.

CONTENIDOS:
- Introducción en el proceso de realización de un trabajo de cerámica; construcción, pastas, cocción, decoración.
- Técnicas de construcción; churro, urdido, planchas, moldes.
- Técnicas y materiales de decoración; engobes, esmaltes, decoración en frío, esponja, pincel, pistola, ahumados, reservas...
- Proceso de cortado de las piezas para su cocción.
- Procesos de secado.
- Procesos y materiales de ensamblaje.
- Materiales; pastas, chamotas, elaboración de pastas, acabados, pastas coloreadas.
- Diseño de la pieza y del proceso de construcción y cocción de la misma.
- Técnicas y materiales experimentales; pasta de papel, encofrados (rígidos y deformables), mezcla con materiales (serrín, hierro, semillas, harina..).
- Teoría de los distintos tipos de hornos; de cocción, experimentales, hornos escultura, ladrillo, africano, fibra....
- Visionado y recorrido por obras de gran formato y estudio de sus procesos de construcción y cocción.

CONDICIONES:
El curso tendrá lugar en las instalaciones del Centro de Artesanía de Aragón. C/ Monasterio de Samos s/n (antiguo matadero). 50013. Zaragoza. T. 976 48 62 41.
El horario de lunes a viernes de 16:30 a 20:30.
El coste 75 euros incluido material.
Número máximo de alumnos 12.

La inscripción debe realizarse antes del 11 de junio en el Centro de Artesanía de Aragón. C/ Monasterio de Samos s/n (antiguo matadero). 50013. Zaragoza, o llamando al T. 976 48 62 41.

jueves, 4 de junio de 2009

TERRA LIBRIS. Daniel Caxigueiro, Alberto Hernández y Rafael Pérez.
Desde el próximo 9 de junio hasta el 30 de junio en la sala de exposiciones GALATEA, CASA GÓNGORA(C/Cabezas, 3. Córdoba) podremos disfrutar la obra de tres de los más relevantes artistas contemporáneos cuyas técnicas incluyen la creación cerámica: Daniel Caxigueiro, Alberto Hernández y Rafael Pérez, bajo el título de TERRA LIBRIS.
A partir del 18 de julio esta misma exposición se mostrara en la SALA ENRIQUE COOK del Taller-Escuela de Cerámica de MUEL (Zaragoza).

La exposición que Terra Libris, esta enmarcada dentro del proyecto “Páginas de Barro”, que se conforma como un canal expositivo de difusión, investigación y profundización de la cerámica como propuesta artística adecuada a la contemporaneidad. Su punto de partida es el libro, como objeto y como contenedor de ideas, de mensajes o de experiencias.
Bajo estas dos premisas, el libro y la cerámica, los tres artistas, nos proponen diferentes lecturas que van desde el placer objetual hasta una lectura más comprometida con el entorno.


De este modo la obra de Caxigueiro (Mondoñedo, Lugo, 1955), se inclina por un lenguaje conceptual y minimalista, que incluye la cerámica, al servicio de una obra comprometida social y políticamente, reivindicadora del respeto ecológico y profundamente antibelicista, utilizando en numerosas ocasiones la instalación como vehículo expresivo.
Asi, Xornadas Gastronómicas (2003), es una puesta en escena irónica de un banquete institucional con elementos comunes – grandes mesas, platos de cerámica industrial…- a las feiras gallegas y a los actos multitudinarios que desde las diversas administraciones se suceden en todo el Estado. Caxigueiro sustituye las viandas por libros cerámicos, en una crítica abierta que aboga por la alimentación de otras necesidades.
Por otro lado O noso mar (2007) es la memoria en gres de las catástrofes marítimas que tienen lugar en las costas gallegas y de las que Caxigueiro es testigo.
Alberto Hernández (1959, Béjar, Salamanca), encuadra su trabajo dentro de la pintura cerámica: es un pintor que utiliza tierras, pastas, pigmentos, esmaltes y fuego. Hernández trabaja con superficies de arcilla con alma interior metálica, lo que le permite actuar en grandes superficies. Para poder cocer estas piezas, el artista se vale de hornos y procedimientos de su invención.
Tras el proceso habitual de toda obra cerámica, Hernández interviene directamente sobre la obra incandescente y juega con el fuego aprovechando los recursos que le proporciona el humo, y que le permite tanto utilizar éste para los negros, como eludirlo, dejando superficies blancas monocromas. El proceso termina con un brusco enfriamiento por agua.
Sus Caligrafías, que evocan el alifato o las escrituras logográficas, combinan la composición pictórica de relaciones de colores con los signos impresos, en relieve, que asoman de la superficie para completar un conjunto de ocasionales ecos informalistas.

Rafael Pérez (1957, Haro, La Rioja), es un creador que ha partido de la experimentación con los materiales para obtener los resultados plásticos inconfundibles que conforman su obra. La utilización de las diferentes cocciones, el profundo conocimiento que del calor tiene Rafael Pérez, permite que, en un proceso aparentemente contradictorio, sus piezas crezcan en el horno y no se reduzcan, como es habitual.
El artista riojano ha escrito: “Mi trabajo es un juego que me preocupa y ocupa. Busco la belleza, pero más un estado de ánimo, una manera de ver que me permita la sorpresa y la emoción”. No hay duda de que el espectador de Terra Libris se sorprenderá del particular acabado de las piezas de Rafael Pérez. A modo de libros, sus piezas se ahuecan y se esponjan como volúmenes abiertos que muestran su interior, el alma de las cosas. Hacen partícipe al observador de la propia esencia de su existencia como obra de arte, y se erigen como unas de las propuestas más interesantes de los nuevos lenguajes cerámicos contemporáneos.

De este modo el proyecto Páginas de Barro y el Taller-Escuela de cerámica de Muel nos acercan una vez más a la cerámica con mayúsculas, a tres artistas contemporáneos que han sido capaces de captar la esencia de un material y unos procesos únicos.
Más información de esta exposición comisariada por Antonio González y Hisae Yanase en www.paginasdebarro.com

lunes, 1 de junio de 2009

QUERIDO BLOG.......
Hoy me ha comentado Elena , que en el libro que esta leyendo de Fabio Volo, "Un día más", su protagonista dedica su atención a una cuestión tan banal como la ropa en casa. El tiempo que le dedicamos una y otra vez.
Al hilo de esto surgen las diferentes tipologias de entes que habitan en nuestras casas.
Los más famosos pueden ser "las pelusas", que incluso ceden su nombre a modo de mote. Estos entes son los que se han adaptado de mejor manera a la convivencia con el ser humano. Suelen vivir agrupados y formándose todos bajo mismo patrón, pues a partir de la unión inicial de varios pelos, a ellos se agregan todo tipo de partículas inestructuradas. Se aprovechan de la presencia humana y los necesitan para desarrollarse, pero al mismo tiempo son muy reservados. Prefieren pasar desapercibidos, se esconden tras los armarios, bajo los sofás, en los bordes de las alfombras. Sin embargo tienen un punto débil, su curiosidad. No hay más que mover algún mueble, para verlos asomar, y correr con la intención de agregar más ´partículas a su estructura corpórea. Es el momento en que el hombre, siguiendo un instinto irracional acaba con ellos guiado por un terror onírico, que le hace ver a las pelusas como posibles seres que crecen indefinidamente hasta hacerse con el dominio de todo espacio habitable.
Otro de los entes que habitan nuestras casas son las vajillas, que día tras día se empeñan en salir de los armarios y de los cajones, sin embargo, estos a diferencia de las pelusas tienen una capacidad de reproducción limitada, muy limitada. Pueden salir y amontonarse en las fregaderas, crear un estado de psicosis matinal al abrir la puerta de la cocina, pero tranquilos, de hay no pasan. Aunque son insistentes, son muy fáciles de combatir. Por un lado está un sistema inventado hace veinticinco años que lleva el nombre de lavavajillas, y por otro un sistema más reciente que responde al nombre de vajilla de plástico, que encima se recicla y no gasta agua.
Pero hay que darle la razón a Fabio Volo, el ente más peligroso en una casa es la ropa sucia. Conocemos su sistema básico de comportamiento; se ensucia, se lava, se seca, se plancha y se guarda. Pero realmente ese no es su peligro. Podemos intentar engañar el proceso de comportamiento con colonias, desodorantes, alargando las puestas, etc..pero su verdadero peligro es su capacidad de amontonamiento. Se amontona, siempre se amontona, es irremediable, es su ser.
Cuando se ensucia, se amontona para ser lavada, cuando se lava, se amontona para ser tendida, cuando se seca se amontona para ser planchada, cuando se plancha se amontona para se recogida. Si pretendes engañarla con más puestas, se amontona en la silla de la habitación, creando incluso montones selectivos que dependen del grado de suciedad, y además tiene capacidad de reproducción y combinación casi infinita, gracias al popular fondo de armario.
No nos queda otra que asumir y convivir con ellos...suerte a todos.
SOFIA BEÇA. O Pátio é meu.


Sofia nos invita a su nueva exposición en la galería Trindade, en Oporto, desde el próximo día 6 de junio hasta el 2 de julio. Esta ceramista, ha presentado su obra en muchas ocasiones en España, como en Cerco con exposiciones individuales o en L´Alcora, donde gano uno de los premios de mural Undefasa, lo que le llevo a instalar su mural "O muro dentro do muro" en las calles de L´Alcora.
Además es la persona que con su empuje ha hecho posible los encuentros de Boassas, en Portugal, por los que han pasado nombres como Rafa Pérez, Jesús Castañón o Xavier Monsalvatje.

Más información en http://sofiabeca.blogspot.com/