CAM y BaM. Accesit premio de artesanía.

El taller de joyeria CAM (Carmen Morillo) y BaM (Barro a Mano-Elena Cambra y Alberto Andrés), recibieron el pasado sábado 28 de noviembre un accessit en el 16º Concurso de Artesanía de Aragón, con la obra titulada "Sueño con bosques de plata".

En este trabajo los dos talleres han combinado técnicas de joyeria como la fusión de plata-brillo calada y soldada al aire, con técnicas cerámica que reproducen con total exactitud un avispero a través de la porcelana y esmaltes de ceniza.

Esta pieza con aires oníricos, quizás con referencias cercanas a la película Big Fish de Tim Burton, acaba aquí pero podría seguir creciendo hasta crear un autentico bosque que impida ver los árboles.

Más información en www.barroamano.com

MADOLA. El cos.

Hasta el próximo 20 de diciembre de 2009 puede verse en el Taller-Escuela Cerámica de Muel (Zaragoza, España) la exposición "El Cos", de la artista catalana Madola. Esta muestra amplia la exposición que hace unos meses realizo en el Museo González Martí de Valencia (España). Viendo a Madola y sus trabajos, uno hace un esfuerzo para imaginarsela trabajando y transmitiendo a lgran energia y fuerza que tienen sus obras.
Más información sobre su trabajo en http://www.madola.com/

Titulada “El cuerpo”, la muestra exhibe la producción de la ceramista en los años 2003 a 2007 en torno al tema del cuerpo humano. Madola ya trató este tema en su obra en los años 1972-1975, con obras menos toscas que las que aquí se presentan, pero con un contenido simbólico estrechamente relacionado con sus vivencias personales, aspecto que encontramos igualmente en esta serie más reciente. Las piezas expuestas están realizadas con arcilla chamotada de color claro realzado únicamente por algunos toques de óxido de cobalto y cloruro férrico. Representan fragmentos del cuerpo humano (cabezas, pies, manos, piernas…) que transmiten una sensación de desgarramiento y dolor procedentes de la experiencia y vida personal de la ceramista. Además de fragmentadas, las partes del cuerpo aparecen deformadas o con abolladuras lo que contribuye a incrementar esa sensación de sufrimiento.
Y, si la década de los noventa fue la más arquitectónica, la más directamente relacionada con las construcciones del siglo XX (…), con el cambio de siglo recuperó la figura humana y las referencias corpóreas. En este momento las manos, piernas, pies y torsos se convirtieron en los protagonistas de los bloques cerámicos, que fueron perdiendo el color para dejar que las tierras naturales mostraran toda su expresividad. Y es en esta obra dónde descubrimos un regreso a su punto de partida, a aquellas maternidades de los años setenta, pero tratadas con una libertad y desinhibición que sólo el dominio del oficio y de las ideas puede permitir. Las masas seguían siendo convulsionadas, el tratamiento de la materia, violento y todo
respiraba una fuerza geológica, que rehuía los refinamientos para concentrarse en la
contundencia formal, siempre revelando sus esencias mediterráneas.
Daniel Giralt-Miracle, Madola, del siglo XX al siglo XXI, extracto del catálogo “Madola. El cos 2003-2007”

Imágenes facilitadas por el Taller-Escuela Cerámica de Muel

BENJAMIN MENENDEZ...en internet.

Si hace unos días mostraba la web de Daniel Caxigueiro, hoy hago llegar la web de Benjamín Menéndez. Una web donde muestra de forma exhaustiva toda su amplia obra en escultura, papel y obra pública, como la del puerto de Avilés, realizada en 2005 (que es la cabecera de esta entrada), o la presentada en la exposición "Cerámica en el aire" que junto a Eilenn Ng, realizo dentro de la programación de Cerco 06.

La dirección: http://www.benjaminmenendez.com

ESPERANZA ROMERO. Al desnudo.

Hasta el próximo 6 de diciembre en la sala de exposiciones de "La casa de los Tiros" en Granada (España), se puede disfrutar de la exposición de Esperanza Romero, que bajo el título Al desnudo, recorre su obra a través de la cerámica, pintura y grabado de los últimos treinta años.

La primera imagen (realizada por Sandra Istambul) pertenece a la exposición, la segunda a la obra realizada para el Museo Flicam en China.

Enlaces con mas información.

MARíA DE ANDRÉS.

María de Andrés, al igual que otros artistas, inaugura página web http://www.mariadeandres.com/. En ella podremos ver parte de las esculturas y murales de hierro y cerámica, que expuso el pasado mes de octubre bajo el título de "Construyendo" en la más que interesante galería AMMAC (http://www.ammac.es/). Desde las periferias también se puede trabajar bien, ya que esta galería esta en Puerto Llano (Ciudad Real, España).

*Nota para curiosos; María y yo no estamos unidos por ningún vínculo familiar.

XAVIER TOUBES EN IMÁGENES

Estas son imágenes de los últimos trabajos de Xavier Toubes, presentados en Instituto Cervantes de Chicago. Una obra ecléctica y sobre todo abierta, donde se entreven puertas abiertas hacia una evolución constante.

CAXIGUEIRO.....EN INTERNET

Hace unos pocos días que el artista Daniel Caxigueiro ha estrenado web. En http://www.caxigueiro.com/ podemos disfrutar de su obra a través de tres periodos en su creación, de textos alusivos a su trabajo y de su currículum.

Gracias a un buen trabajo de selección y a una presentación discreta y efectiva es fácil hacernos a la idea de su trayectoria, de la que se recoge información desde 1997.

El trabajo de Daniel se mueve el campo de la instalación casi siempre con una lectura social....pero mejor una visita a la web.

"PEREGRINATIO 2009.LA MÍSTICA". Maite Larena, José Albelda....

Hoy cuelgo esta información de Maite Larena, de su colaboración con José Albelda en el proyecto "Peregrinatio 2009. La Mística" que tuvo lugar en Sagunt(Valencia, España).

Maite Larena es profesora en la escuela de cerámica de Manises (Valencia)...su pasión la química en la cerámica.

Un total de siete ermitas y El Calvario de la localidad de Sagunt (Valencia) acogieron la obras artística de ocho creadores en la muestra “Peregrinatio 2009. La Mística”, que este año adquirió carácter internacional. Los autores participantes fueron José Albelda (Valencia), Ricardo Calero (Villanueva del Arzobispo), Javier Codesal (Sabiñánigo), German Gómez (Gijón), Kaoru Katayama (Japón), Armando Mariño (Santiago de Cuba), Nieves Torralba (Hellín) y, finalmente, Baltasar Torres (Portugal). Con su trabajo los artistas intentan dialogar con los específicos simbolismos de cada espacio.La cuarta edición del proyecto Peregrinatio “Arte en las Ermitas de Sagunto”, exhibió durante los meses de julio a final de septiembre diversas instalaciones y soluciones artísticas en el interior de las ermitas del casco antiguo de Sagunt.
“Peregrinatio” nació en 2006 con la intención de confrontar un espacio reservado para el culto, como son las ermitas y el calvario, con el arte contemporáneo. El resultado ha sido todo un éxito tanto es así que hasta su cuarta edición de este año, ya han pasado por la exposición 30 artistas y ha obtenido por sus catálogos tres premios.
La instalación de José Albelda, en la Ermita del Buen Suceso, se tituló Ecumene. “En su significado original –oikumene- designaba el espacio habitado por una cultura y su religión, su mundo, su lugar. Preparamos un espacio adecuado para signos tan distintos, evitando que se repelan tras siglos o milenios de lejanía. Todo recubierto de pan de oro para crear una atmósfera intangible y sagrada que a ninguna religión incomode. Se procuró el respeto de los signos hacia la virgen que los acoge y la presencia de lo que les es común: el agua de la purificación, el incienso, la luz que ilumina la conciencia y la música para el alma.” (Fragmento del texto escrito por el autor)
Mi colaboración fue la realización de los objetos cerámicos de la instalación, particularmente la gran “pila” de cerámica. Sus dimensiones son: 70 cm de diámetro x 15 cm de altura. La técnica fue mixta, torno y churros. Los materiales: barro rojo chamotado, engobe y vidriado. Cocción oxidante a 1000 ºC en horno de gas. Los “incensarios” son dos pequeños boles.

Maite Larena

QUERIDO BLOG

Querido blog, tu sabes que nuestra relación es únicamente digital....a través del teclado; no cabe esperar más y así debe seguir siendo. Te digo esto para que entiendas la distancia que separa nuestra relación con la que puedo tener con cualquier amigo.
Ayer mismo me sorprendí respondiendo a un buen amigo por correo electrónico, a través de cincuenta teclas. ¿por que no hacerlo por el teléfono?. Realmente es mucho más eficaz, cercano, rápido y por supuesto tiene muchas menos teclas. Así que me armé de valor y tire el correo que estaba escribiendo, para a continuación pulsar nueve teclas y "hablar", que de vez en cuando no viene mal.
Ya que estamos en estas te dejo un dibujo de los que él hace, y que de verdad no están hechos con ordenador. Si quieres ver más entra en http://www.popedibujante.com/.... si!! todo a mano y a corazón.

CERCO. CERÁMICA CONTEMPORÁNEA EN ESPAÑA... EN RABAT

Hoy tiene lugar en Rabat la primera escala e inauguración de la exposición "Cerco. Cerámica contemporánea en España"(http://www.exposicioncercoinstitutocervantes.blogspot.com/). Los previos han sido inmejorables, disponibilidad, amabilidad y todas las facilidades. También el asombro ha sido una de las notas comunes al ver los trabajos expuestos...... la cerámica contemporánea tendrá que salir más a pasear fuera de los circuitos habituales. Al ser esta una exposición, como ya he escrito muchas veces, que recoge cantidad de lenguajes facilita un entendimiento amplio y abierto de todo lo que tiene cabida dentro de la creación contemporánea a través de la cerámica. Evidentemente agradecer a todos los que han facilitado que este proyecto este en marcha; por supuesto a los autores por compartir sus obras, al Instituto Cervantes en Madrid y Rabat, a las instituciones y entidades aragonesas que están detrás de Cerco y al anfitrión que acoge la exposición la Fundación Orient-Occidente. Próxima parada en Tetuan.

REINVENTAR DE LAS SOBRAS

RECICLADO Y TRATAMIENTO DE RESIDUOS SÓLIDOS CERÁMICOS

Sala de Exposiciones de la Casa Gótica. Argentona, Barcelona, España. 3 - 16 de agosto de 2009

Esta exposición es un trabajo llevado a cabo durante los últimos dos cursos por el grupo de investigación de nuestra escuela. Empezado en la Escuela de Cerámica Ixió y terminado en la Escuela–Taller del “Museu del Cántir “ de Argentona. Se basa en desarrollar un sistema para la autogestión de los propios residuos, orientado hacia pequeños talleres y escuelas de cerámica.

El problema principal de los residuos cerámicos está en los restos de esmaltes crudos, que en su composición contienen materiales tóxicos y contaminantes como el plomo, bario, etc. Nuestro trabajo se ha basada en dar uso a este subproducto como componente antiplástico y vitrificante de pastas de baja y media temperatura, para la obtención de una masa de trabajavilidad óptima, que, una vez cocida, tenga el grado de vitrificación suficiente ( cierre el poro ) para que las materias tóxicas que contiene, queden inocuas en forma de silicato y se mantengan inalterables al desgaste físico normal de un producto expuesto a la erosión por el uso o por la acción de agentes climáticos externos.

La sensibilización hacia la conservación y mejora del medio en el que vivimos, ya muy deteriorado, y al igual que como, con otros muchos problemas sociales, no pasa por esperar grandes soluciones administrativas ni grandes inversiones públicas, pasa, en un primer momento, por ser conscientes, dentro de nuestro entorno mas inmediato, de lo que tenemos entre manos, del uso que le damos y de como nos desprendemos de ello.

Los humanos arrancamos del medio infinidad de productos y materiales, los desestabilizamos para hacer uso de ellos y los vertimos desestabilizados contaminando. Uno de los conjuntos de piezas que fabricamos, como muestra de las posibilidades de las pastas, son simples piedras de diversas medidas y formas. Fabricar piedras, es como devolver a la naturaleza algo que le habíamos robado.

Joan Serra

ANIMA ROOS. Exposición y curso

Durante el mes de agosto y septiembre Anima Roos fue protagonista de Argentona(Barcelona, España), por su exposición individual (con las imágenes sobra cualquier comentario) y por el/los cursos que impartió. En las imágenes aparecen tanto el curso como la exposición y además de un texto de Joan Serra que junto a Mia Llauder y Oriol han sido los encargados de llevar adelante estos y otros proyectos relacionados con la cerámica en Argentona.
La siguiente inteción es reunir en una sola exposición obras de Anima junto a las de los alumnos realizadas meses después en sus talleres....esperamos los resultados!!

MONOGRÁFICO ANIMA ROOS
Taller – Escuela de Cerámica del “Museu del Càntir”
15, 16 y 17 //18, 19 y 20 de septiembre de 2009.

Con motivo de la exposición que Anima Roos hizo durante la “59 Fira del Càntir” de Argentona y el interés que despertó, surgió la posibilidad de que ofreciera un curso monográfico coincidiendo con la finalización de la muestra.
Como simple reseña, mencionar que, en vez de uno, se hicieron dos cursos con 30 participantes, debido a la gran demanda y que, a nivel de contenido, superó las previsiones mas optimistas.
Formas de trabajo con el papel porcelana y una gran diversidad de técnicas de acabado, fueron los temas tratados. Resaltar la gran implicación de Anima Roos por conseguir un máximo rendimiento, frente a las limitaciones de tiempo con que se dan este tipo de cursos. Por último destacar la profesionalidad de la mayoría de los participantes, tema de agradecer para un desarrollo fluido del funcionamiento del taller.

Joan Serra

CERCO. CERÁMICA CONTEMPORÁNEA EN ESPAÑA

El próximo 22 de octubre, gracias a la colaboración entre el Instituto Cervantes y Cerco, se inaugura en Rabat, Marruecos, la exposición "Cerco. Cerámica contemporánea en España"(http://www.cercoceramicacontemporaneaenespana.blogspot.com/ ).

Esta exposición, de caracter itinerante, se presentará posteriormente en Tetuan, Marruecos (17 de noviembre de 2009) y en Tokio, Japón en el mes de enero de 2010.

"Cerco. Cerámica contemporánea en España", recoge a través de las obras que la componen, los diferentes lenguajes que mediante la cerámica se han dado cita en Cerco durante sus nueve ediciones. Así, se establece un recorrido que va desde las obras de porcelana hasta la vídeo creación o la instalación.

Por otro lado el catálogo recoge imágenes de obras y nombres de autores que han mostrado su obra en todas sus ediciones, acompañado por un texto de Alejandro Ratia acerca del entorno de las artes en referencia a la cerámica y otro texto de Alberto Andrés referido a los antecedentes más inmediatos a Cerco.

Para poder completar toda la información acerca de esta exposición como: imágenes de las obras de los autores, textos sobre los autores, imágenes de las diferentes exposiciones, catálogo en pdf y todo lo que surga alrededor de ella, se ha creado el blog www.cercoceramicacontemporaneaenespana.blogspot.com.

JOANA CERA. Abandonar unas llaves, aceptar otras.

Dentro del programa "estancias creativas" de la Fundación Santa María de Albarracín (Albarracín, Teruel, España- http://www.fundacionsantamariadealbarracin.com/), coordinado por Alejandro Ratia, el próximo día dos de octubre se inaugura la exposición "Abandonar unas llaves, aceptar otras" de Joana Cera en el espacio de la Torre Blanca.

Esta artista multidisciplinar, a utilizado el barro para realizar los elementos a modo de exvotos (llaves, cartelas, mariposas) .. que transcriben la memoria de los lugares que habitamos fugazmente.

Su relación con la cerámica como elemento de creación plástica se afianzo tras su paso por el European Ceramics Work Center de Holanda.

El programa "estancias creativas", se sustenta en la idea de invitar a distintos creadores contemporáneos a convivir y crear en Albarracín, implicarse en la localidad y todo el potencial cultural que arrastra por su pasado. Entre otros artistas, han disfrutado anteriormente de este programa o de la posibilidad de exponer en la ciudad Bernad Plosuu, Joan Foncuberta o Ricardo Calero.

La Torre Blanca, a modo de mascarón de proa de Albarracín, es uno de los espacios con más fuerza que recuerdo. A ello acompaña el cementerio ordenado y mínimo, casi conceptual que reposa a sus pies.